La palabra poesía proviene del término latino poēsis, que a su vez deriva de un concepto griego. Se trata de la manifestación de la belleza o del sentimiento estético a través de la palabra, ya sea en verso o en prosa. De todas formas, su uso más usual se refiere a los poemas y composiciones en verso. Para dar fe de las diversas manifestaciones en este campo, desde hace algunos meses Antídoto incorporó esta sección que pronto se colocó en el gusto de nuestros lectores. En la conmemoración de los tres años de vida de esta revista, les dejamos una recopilación de lo que más se ha leído.

 

 

Jaime Labastida

 

 

Diecinueve trabajos abordan la realidad hispanoamericana de finales del siglo XX y son determinantes para entender el entorno contemporáneo de la nación, puesto que muchos de los parámetros son semejantes: el modelo capitalista que predomina en México, con sus ligeras variables, y las condiciones que prevalecen, permiten advertir la fragilidad del sistema político mexicano. Si cambiamos los manoseados términos de “burguesía” y “proletariado” por el de “clase en el poder” y “ciudadanía”, respectivamente, Estética del peligro, de Jaime Labastida, aunque publicado en 1985, cobra actualidad inmediata. http://www.revistaantidoto.com/poesia.php?ed=28

 

 

Eduardo Lizalde

 

 

Es obvio recordar que la poesía está hecha de silencios. Y que además ese vínculo significativo representa la densidad de la imagen sonora. Ambos se complementan. La reciedumbre, la madeja evanescente de la reflexión, la certidumbre de los objetos frente a la Palabra, la existencia recuperada en la luminosidad de la mujer; el verso relampagueante, el tigre como un sol ebrio. Todo se revela y se devela. Todo corresponde, todo fluye con trepidante majestuosidad, con calculada virulencia en Lizalde.

 

 

La emotividad del ritmo, la cadencia musical, el enunciado vigoroso determinan este discurso lírico pleno de madurez. Percepción y precisión, sensibilidad e inteligencia. He aquí el universo lírico de Eduardo Lizalde. http://www.revistaantidoto.com/poesia.php?ed=30

 

 

Dulce Chiang

 

 

Escribo de lo que vivo, señalaba contundente el poeta chileno Pablo Neruda. Parafraseándolo, Dulce Chiang bien puede argumentar: Escribo de lo que bebo. En efectoElíxires de la embriaguez*, es una muestra de lo que una poeta puede generar a través de la investigación, incluso de campo, y de la experiencia directa. En tres etapas o instancias, que determinan las diversas formas de gestación de las bebidas espiritosas, la autora va enhebrando su obra: Fermentados, Aguardientes (o destilados) y Licores se vuelven territorios donde cualquier conocedor debe abrevar, o escanciar, la sabiduría etílica. Es evidente que la substancia se altera, puesto que la fermentación genera un vínculo indisoluble con los procesos de los viejos alquimistas. http://www.revistaantidoto.com/poesia.php?ed=31

 

 

Salvador Hurtado

 

 

¿Novela negra o tratado de demonología?, ¿acaso un recuento de actividades esotéricas? Emblemas precristianos, distintivos sacros, símbolos que van del mágico pentagrama a los cirios negros, hasta abordar incluso la oración a Hécate, todo ello entreverado para forjar una trama narrativa que va del narcosatanismo a los feminicidios en una ciudad norteña. Y los antecedentes –el nazismo hitleriano en Europa–, con toda su secuela sombría combinada con las leyendas del vampirismo. Hasta los nombres se vuelven arquetípicos: Casandra Flores, por ejemplo, deviene en hechicera capaz de oficiar en ceremonias sangrientas. Templarios y judíos, Baphomet y Lilith. O bien Naahmá, que la Torah marca como esposa de Caín, y Naahamá, considerada la segunda esposa de Adán. Guiños míticos, desde luego, con elementos dogmáticos cristianos. La figura de la serpiente como arquetipo que fusiona el culto dionisiaco con la impugnación cristiana de perversidad. Discusiones cuasi teológicas, donde la fe se contrapone a la realidad y la razón se determina por el texto literario mismo, el cual, al leerlo, no representa una superficie transparente; aunque la anécdota sea simple, sencilla, cuya función consiste en agotar, por intensidad, un entorno: un evento policíaco, un crimen ligado a rituales depravados, que desemboca en una serie de acontecimientos perturbadores. http://www.revistaantidoto.com/poesia.php?ed=43

 

 

Joaquín Vázquez Aguilar

 

 

Chiapas, la única entidad federativa que, por convicción propia decidió incorporarse a los Estados Unidos Mexicanos, cuenta ya con un autor lírico de grandes alcances: me refiero a Joaquín Vásquez Aguilar, originario de la costa, donde naciera un 15 de agosto de 1947 en Cabeza de Toro, Municipio de Tonalá.

 

 

Desde luego que Vásquez Aguilar no es una voz nueva (en su sentido lato), por cuanto en 1977 la Universidad de su estado natal le publicó su libro Cuerpo adentro y, en 1980, la Edit. Núñez, de Tuxtla Gutiérrez, dio a conocer su poemario Aves.

 

 

En golpes de humanidad Joaquín Vásquez Aguilar (Chiapas, 1947-1994) es un poeta que va desparramando su voz, donde el calor, el mar, los días oscuros, los cambios de estación, se dan la mano con la esencia poética; por lo mismo, su primer poemario, Cuerpo adentro, es la crónica de su alma vista a través de la naturaleza (la cual le da su cualidad, sus núcleos axiológicos y se revierte en una larga, amorosa queja de vida, de existencia). http://www.revistaantidoto.com/poesia.php?ed=44